АННОТАЦИЯ ФИЛЬМА (Эпик)

Синопсис:
После долгой разлуки юная Мэри-Кэтрин возвращается в дом, где отшельником живет ее отец, безумный профессор Бомба. Однако тот совсем не обращает внимания на дочь и одержим лишь одной идеей - изучить скрытый от посторонних глаз таинственный лесной мир. Девушка отказывается верить, что под ногами человечества идет вечная борьба между армиями, воюющими на сторонах добра и зла. Чудесным образом Мэри-Кэтрин уменьшается в размерах и знакомится с маленькими воинами. Теперь от нее зависит спасение не только волшебного лесного, но и реального человеческого мира…


«ЭПИК» - это приключенческая мультипликационная 3D комедия о волшебном фантастическом мире. Фильм от создателей мультхитов «Ледниковый период» и «Рио» рассказывает историю о вечной битве между силами добра, стремящимися сохранить жизнь на земле, и силами зла, желающими ее разрушить. Когда юная девушка чудесным образом попадает в эту тайную вселенную, она объединяется с воинами лифмэнами и другими жителями леса, чтобы спасти их мир … и свой тоже.
Режиссер и создатель одной из самых любимых и успешных анимационных франшиз «Ледниковый период», сооснователь студии «Blue Sky Studios» Крис Уэдж и его команда достигли в ленте «Эпик» новых высот в создании реалистичного мультмира, а также в передаче динамики и остроты сюжета.


ЭПИЧЕСКОЕ НАЧАЛО
Желание снять такой фильм появилось у Криса Уэджа еще в 1998 г., когда он посетил выставку старинных картин, на которых был изображен скрытый от посторонних глаз лесной мир. «Полотна отображали крошечные цивилизации, существующие на деревьях и кустарниках, - вспоминает режиссер. – Это были чарующие миры, и я подумал, что об этом можно снять фильм».
Когда Уэдж завершил работу над мультипликационной лентой «Роботы», идея о фильме, рассказывающем о тайных невидимых мирах, продолжала занимать его. В это же время сценарист Уильям Джойс, который и ранее сотрудничал с Уэджем, написал книгу для детей под названием «Лифмены и добрые смелые жуки» (англ. The Leaf Men and the Brave Good Bugs). Главные герои этой сказки – лифмены, похожие на самураев воины, а главная битва между силами добра и зла разворачивалась на задворках дома обычной семьи.
Современные технологии анимации «Blue Sky Studios» отлично подходили для реализации замыслов новой картины. «Есть места, куда можно попасть исключительно с помощью анимации, - поясняет режиссер Крис Уэдж. – Мы усовершенствовали наши художественные и технические возможности и теперь можем создавать целые миры, опираясь на наши знания природы. Я решил, что смогу погрузить зрителей – визуально, интеллектуально и эмоционально – в реальность, которую можно познать только с помощью анимации».
Мир фильма «ЭПИК», где соединяются реальность и фантазия, - это лес, подобного которому мы еще никогда не видели: крошечные семена выглядят как булыжники, камни размером с гору, бабочки словно «ковры-самол&1104ты» и огромные необычные цветы.



В этом мире Уэдж умело соединяет зрелищные баталии с глубоко личными и эмоциональными сценами, а также приправляет историю старым добрым юмором и романтикой. Хотя сам фильм является прорывом в развитии зрелищности, реализма и динамики анимационного кино, ведущее место в ленте занимают именно персонажи и актеры, создающие эти образы.

АКТЕРСКИЙ СОСТАВ И ПЕРСОНАЖИ ФИЛЬМА «ЭПИК»
Мы знакомимся с миром фильма «Эпик» глазами Мэри Кэтрин, умной, энергичной и упорной 17-летней девушки, которая неожиданно для себя отправляется в уникальное путешествие. После долгого отсутствия героиня ленты возвращается в дом к своему отцу, профессору Бомбе, и ей приходится слушать его многочисленные истории о таинственных невидимках, живущих в лесу. Но когда девушка волшебным образом переносится в мир лифменов, она начинает смотреть на все вокруг совершенно другими глазами. Чтобы вернуться домой, Мэри Кэтрин должна не просто поверить в существование этого мира, она должна помочь его спасти!
Аманда Сейфрид, известная по популярным лентам «Отверженные» и «Мамма MIA!», воплотила образ Мэри Кэтрин, которую сама актриса характеризует как «решительную девушку, не имеющую никаких точек соприкосновения со своим отцом: она даже не представляет, как они могут жить вместе».
Но удивительное путешествие героини в тайный мир, существующий рядом с ее собственным домом, оказывает на нее сильное влияние и меняет ее отношение к отцу. «В конце концов, она ему поверила, - говорит Аманда Сейфрид. – Он оказался прав в отношении очень многих вещей».
Еще один мужчина, появившийся в жизни Мэри Кэтрин, это житель невидимого мира по имени Нод. Образ Нода воплотил актер Джош Хатчерсон, известный по роли воина Пита Малларка в нашумевшей трилогии «Голодные игры».
Симпатичный и независимый Нод предпочитает всегда поступать по-своему и действовать в одиночку. Но такой неприкрытый индивидуализм плохо согласуется с представлениями лифменов о командном духе, поэтому Нод расстается с другими воинами. После того, как в его жизни появляется Мэри Кэтрин, Нод понимает, что значит быть настоящим героем.
Молодые люди параллельно проходят путь внутренних изменений, который их сближает и зажигает искорку романтических отношений, сначала слегка омраченных подозрительностью и недоверием. Отчасти их объединяет чувство отчужденности от всего, что их окружает: неудачная попытка Мэри Кэтрин воссоединиться с отцом и бунтарство Нода, который он направляет, в основном, тоже против своего названного отца Ронина, предводителя лифменов.
Нод противостоит Ронину самым яростным образом, нарушая все законы мира лифменов. «Нод - свободолюбивый бунтарь, который не осознает, насколько важно выполнять обязанности по защите своего мира, - говорит Хатчерсон. – А после встречи с Мэри Кэтрин он многое переосмысливает и понимает свое предназначение».

«Ронин – не настоящий отец Нода, но он пытается, как может, заботиться о нем, - продолжает актер. – Ронин – мужественный и решительный, а Нод не такой, по крайней мере, в начале истории. Отец и сын практически никогда не приходят к согласию».
Бесстрашие Нода, хорошие навыки пилотирования и его безрассудность проявляются во время быстрой и яростной битвы с преследованием, в которую создатели фильма увлекают Нода, его противников и зрителей.
Ронину совсем не нравятся такие незапланированные подвиги, несоответствующие кодексу поведения лифменов. Ронин, закаленный в битвах предводитель элитного воинства, которое поклялось защищать все живое в лесу, живет по принципу «много листьев, но одно дерево», что означает: мы все личности, но в то же время каждый из нас член общества. Глава лифменов, не задумываясь, отдаст жизнь за дорогого ему человека. Когда его лес во главе с любимой Тарой попадает в осаду, Ронин воодушевляет лифменов на бой с присущей ему отвагой и в то же время легкой иронией.
Образ Ронина воплотил Колин Фаррелл. При озвучивании Колин, который является уроженцем Ирландии, изначально говорил с американским акцентом, но создатели фильма обратили внимание, что в его врожденной манере разговора отлично сочетаются очарование и естественность, которые так подходят этому персонажу.
При создании образа Ронина актеру пришлось нелегко. Главный художник Майкл Кнапп так охарактеризовал работу Фарелла: «словно Клинт Иствуд встретился с Джоном Уэйном». Кроме этого, Колин признался, что само название фильма словно бросало вызов всем актерам и членам съемочной группы картины: «Этот фильм – настоящая эпопея и по названию, и по объему переживаемых событий, и по рассказанной истории. Я думаю, он полностью соответствует своему названию, учитывая масштаб картины, задействованный актерский состав и потрясающие визуальные образы».
Ронин и его воины передвигаются на птичках колибри, которые во время боевых действий могут использоваться в качестве мотоциклов или вертолетов. «Это самая удивительная птица, - говорит главный художник картины Кнапп. – Они могут поворачиваться на 180°, лететь вверх ногами и задом наперед, вс&1104, что угодно».
Самый близкий и самый влиятельный союзник Ронина – это королева Тара, которую озвучила легендарная певица и актриса Бейонсе Ноулз. Для нее этот фильм стал дебютом в анимационном кино. Красивая, подвижная и сильная Тара не только является королевой лифменов: она олицетворяет жизненную силу этого леса, которым она правит с уважением, пониманием и хорошим чувством юмора. Между Ронином и Тарой существуют более личные отношения. Для всех Тара – это королева, но для Ронина она является нечто большим.
Когда Тара оказывается в опасности, она знает, что всегда может положиться на Ронина, но ее необыкновенная связь с природой дарит ей дополнительных мощных союзников. Даже когда кажется, что все надежды рухнули, Тара получает помощь из самых неожиданных источников.

О ООО «Двадцатый Век Фокс СНГ»|Ул. Малая Пироговская, д.16, тел.7 495 780 01 04, www.FoxRussia.com 5
Тара – это само воплощение леса. У нее сильная связь со своей землей: в ее присутствии цветы расцветают и склоняют перед ней свои головы, листья приветствуют ее. «Тара – это живое сердце леса, и ее народ – джинны – любит свою королеву», - говорит Бейонсе.
Бейонсе согласна с Фарреллом, что фильм полностью соответствует своему названию. «Фильм «ЭПИК» рассказывает о большой битве между добром и злом, которая разворачивается на фоне потрясающих, ранее невиданных пейзажей, - говорит актриса. - В этом фильме все с размахом – действия, пространство, персонажи, но в тоже время они все это вызывает ощущение близости».
Бейонсе нравится в Таре не только ее элегантность, властность и королевский титул: «Мне по-настоящему нравится в Таре то, что она является отличным примером для своего народа и объектом подражания для юных соплеменников».
Неудивительно, что выбирая актрису для озвучивания этой роли, режиссер Крис Уэдж думал об известной личности: «Тара должна быть запоминающимся персонажем, даже знаковым». Трудно представить себе более подходящую актрису на эту роль, чем Бейонсе Ноулз. Продюсер Джерри Дэвис добавляет: «У Бейонсе королевская стать, но без типичной сухости».
Хотя невероятный вокал Бейонсе любят во всем мире, именно ее манера разговора убедила создателей фильма, что она лучший претендент на роль королевы Тары. «У Бейонсе красивый, бархатный тембр голоса. Когда она говорит, вас, словно, завораживает», - рассказывает продюсер Лори Форте.
Дом Тары – Лунная гавань. Это - настоящий рай из камня и живых растений, создающий атмосферу совершенства и гармонии. Самое священное место там – это уголок пруда, где двое ее подданных ухаживают за особыми коконами, в одном из которых растет будущий наследник. Один раз в 100 лет этот кокон раскрывается, и появляется смена правящей королеве.
Это важное дело Тара поручила двум своим верноподданным: слизняку и дамскому угоднику Мабу, который занимает низкую ступеньку в эволюционной цепи, но имеет высокую самооценку, и его помощнику, улитке Грабу, который мечтает стать воином лифменом. Хотя участники этого смешного дуэта в прямом смысле слова мягкие и бесхребетные, они демонстрируют настоящую твердость характера и присоединяются к опасному делу спасения мира.
Хотя очень легко недооценить этих персонажей – и все, кроме Тары, так и делают, – актер-комик Азиз Ансари, воплотивший образ Маба, отмечает, что этому дуэту присущи незаметные на первый взгляд качества. «Может быть, Маб и слизняк, но он – очень глубокая натура. Ведь неспроста ему доверили ухаживать за коконом и следить за уровнем влажности вокруг, а слизень и улитка могут обеспечить это лучше всех».
«У Маба и Граба великие мечты», - говорит Азиз Ансари, звезда известного комедийного сериала «Парки и зоны отдыха». Самая большая и несбыточная мечта Маба связана с Мэри Кэтрин, и он верит, что у них взаимный интерес друг к другу. «Маб чувствует, что существует несомненная связь между ним и Мэри Кэтрин, и даже, что это - решенный вопрос, - рассказывает Ансари. – Это немного странно, поскольку он ведь даже не человек, а уже это является определенным препятствием».
Мечта Граба такая же невероятная, как и у его друга: ну как может существо, стоящее на такой низкой ступени развития, мечтать о том, чтобы стать лифменом, воином с необычайными физическими способностями? «Граб не может даже рассматриваться как кандидат в это воинское братство, - говорит Крис О’Дауд («Девичник в Вегасе»), озвучивший эту роль. – Прежде всего, лифмены - очень подвижные, а это качество улитке, увы, не присуще. Но Граб - очень смелый, несмотря на отсутствие такой внутренней опоры, как позвоночник. Он хотел бы стать воином, если бы не обстоятельства. Но иногда можно и изображать из себя воина, пока не начнет получаться по-настоящему – Граб придерживается именно такой философии».
Для режиссера и анимационной группы эти два персонажа и их фирменная «слизь» оказались «едва ли не самым сложным моментом съемок, поскольку они могут принимать практически любую форму».
«Мы действительно много работали над тем, чтобы максимально реалистично изобразить слизь», - добавляет художник-постановщик.
Общие усилия Маба, Граба и всех лифменов понадобятся для защиты кокона с наследником и королевской власти от темных сил – поганцев, хитрых и злобных ползучих существ, которые хотят уничтожить Голубую гавань.
Создатели фильма представляли себе поганцев как разрушающую силу в мире природы. Режиссер Уэдж поясняет: «Например, вы гуляете в лесу или в парке и видите на дереве уродливый нарост. Это дело рук поганцев». Их столица называется Черный лес, и ее темные, извилистые улочки-туннели являются полной противоположностью залитой светом Лунной гавани.
Главную силу тьмы и разрушения олицетворяет Мандрейк, правитель поганцев. У него есть то ли дар, то ли проклятие – разрушать все, к чему прикасается. Мандрагора и его воины являются заклятыми врагами лифменов. Правителю поганцев надоело прятаться в тени, и вместе с сыном Дагдой (Блэйк Андерсон) он придумал страшную месть: захватить власть над лесом, который он считает своим.
Дважды обладатель премии «Оскар» за ленты «Джанго освобожденный» и «Бесславные ублюдки», актер Кристоф Вальц создал образ опасного, хитроумного и ироничного правителя сил тьмы. У него убедительные суждения и внешность вампира. Режиссер Уэдж отмечает, что Мандрагора даже носит плащ из летучей мыши, как «коренные американцы носили на плечах шкуру буйвола». Они покоряли душу зверя и носили его шкуру, точно также Мандрагора использует образ ночного зверька, которого все боятся. Любимое транспортное средство поганцев - тоже летучие мыши.
Уэдж использовал возможность поработать с известным актером, и это сотрудничество оказалось даже более плотным, чем ожидалось, поскольку режиссер подавал Вальцу реплики во время озвучивания. «Кристоф обязательно хотел именно отыграть все сцены. Он читал слова Мандрагоры, а я озвучивал остальных персонажей, участвовавших в этой сцене. Каждый раз, когда я поднимал глаза от текста, я встречался глазами с Кристофом, который смотрел на меня как настоящий Мандрагора: он был полностью погружен в образ. Это пугало и восхищало».
Гораздо более приятным персонажем является сторонник лифменов Ним. Он по виду типичный гуляка, но пусть это не вводит в заблуждение – будучи огромной гусеницей, он очень мудр и обладает знаниями, которые делают его «серым кардиналом» в эпохальной битве за спасение леса.
У Нима внушительная комплекция, шесть рук и четыре ноги. А еще у него есть фирменный смокинг, рисунок которого повторяет узор на крыльях бабочки.
Этот персонаж озвучен солистом группы Aerosmith Стивеном Тайлером. На первый взгляд, выбор рок-звезды для озвучивания доброй лесной саги кажется неожиданным, но режиссер говорит, что идея пригласить Тайлера «пришла неожиданно, и все с ней согласились». «Прислушайтесь к голосу Стивена: в нем чувствуется те веселье и энергия, который есть и у самого музыканта и у его героя».
Тайлеру эта роль напомнила о его юности. «Я вырос в глубинке штата Нью-Гемпшир и всегда задумывался о таинственной тиши леса, - объясняет музыкант. –Лес пугал меня, хотя со временем я его полюбил. Поэтому мне показалось, что фильм «ЭПИК» - отличная история, которую следует рассказать».
Тайлер экспериментировал с акцентами для озвучки персонажа Нима, но режиссер посоветовал ему использовать свой собственный голос. Тайлер вспоминает: «Да, Крис слегка осадил меня, когда я экспериментировал с этими акцентами».
Если Тара и лифмены воплощают светлые силы, а Мандрагора и его поганцы – силы тьмы, то жаба Буфо находится где-то между двумя этими мирами. Буфо - настоящий «крутой парень», который умеет так устроиться, что получает выгоду независимо от того, кто проиграл, а кто выиграл.
Буфо озвучил популярный рэпер Питбуль. «Мы искали совершенно определенный типаж и задавались вопросом: кто бы это мог быть, - рассказывает режиссер. – Обратились, прежде всего, к музыкантам. Питбуль привнес в эту роль нечто особенное».
Питбуль, который недавно исполнил с Кристиной Агилерой хит «Feel this Moment», сравнил музыкальное творчество с ощущениями мультипликаторов и актеров, объединяющих усилия для создания персонажей. «Когда я записываю музыку, я слышу ритм и точно знаю, что я буду делать, и что из этого выйдет, - говорит музыкант. – Также и аниматор: он видит меня, мое выражение лица и переносит это на персонаж. Это - просто здорово!».
Вернемся к Мэри Кэтрин и ее удивительным приключениям. Мы знакомимся с ее отцом, профессором Бомбой, который, в конце концов, объединит мир лифменов и Лунную гавань с миром людей.
Странный, немного рассеянный профессор Бомба давно утратил контакт со своей дочерью. Он живет в разваливающемся лесном доме, окруженный странными приборами, которые он сам придумал. Его жизнь полностью посвящена (можно даже сказать, что это – его всепоглощающая страсть) изучению цивилизации крошечных человечков, которых он никогда не видел. Но когда его дочь исчезает, Бомба пристально изучает свои сны и понимает, что теперь он может обнаружить то, что всегда искал.
По утверждению звезды телешоу «Saturday Night Live» Джейсона Судейкиса, который озвучил профессора Бомбу, отношения между отцом и дочерью создают «эмоциональную основу фильма».

«Бомба немного эксцентричный, забавный, слегка помешанный, и это интересно наблюдать, - продолжает известный комик. – К сожалению, Мэри Кэтрин не понимает его увлеченности поисками таинственного мира в лесу, в существование которого он твердо верит. Но мне нравится, что у него такие сумасшедшие идеи в голове. А больше всего меня привлекает то, что он верит в нечто большее, чем он сам».
Профессор Бомба живет в обветшалом доме. «Это не здание, а какая-то развалина, - так отзывается о нем таксист (актер сериала «Студия 30» Джуда Фридлендер), который привез Мэри Кэтрин в родительский дом. Здесь она обнаруживает множество разных устройств, изобретений, датчиков, камер, приборов слежения, сигнальных звонков … и старого трехногого слюнявого мопса Оззи. Это - верный друг профессора Бомбы, и хотя он уже состарился, у него сердце настоящего бойца.
Собрать такой звездный актерский состав было непростой задачей для режиссера. Уэдж рассказывает: «На кастинг всегда возлагаются большие надежды. Создание персонажа – это объединение усилий аниматоров, авторов текста, актеров. И я хотел, чтобы все эти совершенно разные люди создавали единый персонаж. Я соединяю голос и облик персонажа так, чтобы этот герой ожил, но не отвлекал вас от самого фильма».
ЭПИЧЕСКИЙ ФИНАЛ
На заключительном этапе работы над фильмом, который включает монтаж, озвучивание, цветокоррекцию, сведение звука и множество других задач, режиссер еще раз оценил все имеющиеся возможности фильма, анализируя важную работу, проделанную руководителями различных отделов и их сотрудниками.
Художник-постановщик Грег Коуч был одним из первых, кто начал работать с Крисом Уэджем над созданием фильма «ЭПИК», предлагая свои идеи по созданию таинственного мира этой картины еще на этапе разработки проекта. «Работа Грега очень красочная и завораживающая», - говорит режиссер. Художник картины Майкл Кнапп разрабатывал персонажей, цветовое решение, окружающую среду, текстуру, сюжет и освещение ленты. Как художественный руководитель он помогал режиссеру превратить привычный лесной пейзаж в странную вселенную, где цвета более яркие, свет более выразительный, а растения постоянно движутся, словно живые существа.
Главные аниматоры Гален Тан Чу и Мелвин Цин Чен Тан разработали множество разнообразных движений для всех персонажей фильма. Существенный вклад в создание удивительного мира картины также внесли отделы по изготовлению моделей персонажей и декораций, подбору материалов и созданию спецэффектов.
Отмечая беспрецедентный уровень реализма и зрелищности, достигнутый этими отделами, режиссер особо выделил «достижение нового уровня анимации» как еще одну успешно решенную творческую задачу. «Персонажи в фильме «ЭПИК» - это самые правдоподобные и сложные существа, которые когда-либо создавались на студии «Blue Sky Studios», - подчеркнул режиссер

Бейонсе Ноулз, которая является страстным поклонником фильмов студии «Blue Sky Studios», рассказала: «В своей работе аниматоры во многом опирались на актеров, озвучивавших фильм, и моя мимика и жесты стали частью королевы Тары».
«Меня поразило точное соблюдение деталей в анимации», - продолжает Бейонсе. – Даже не сразу скажешь, что это анимация, настолько правдоподобно все выглядит. Мне всегда хотелось оказаться в мультипликационном фильме, поэтому было очень интересно наблюдать за тем, как это происходит».
Композитор Дэнни Эльфман («Оз: Великий и ужасный», «Симпсоны в кино») – еще один известный музыкант, который участвовал в работе над фильмом «ЭПИК». «Я решил, что Дэнни добавит в картину возвышенную реальность и эмоции, но при этом сохранит элемент ироничности, - говорит Уэдж. «Если взять всю музыку к фильмам студии «Blue Sky Studios», то эта – самая эпическая, сразу понимаешь, что это - большое кино».
Обладатель премии «Оскар», звукорежиссер Ренди Том («Суперсемейка») умело использовал музыку Дэнни Эльфмана для создания особой звуковой магии картины. Том брал настоящие звуки природы – шуршание листьев на ветру, звук крыльев взлетающей птицы, легкое женское дыхание – и создавал нечто потустороннее.
Динамика также играет в этом фильме большую роль: мы видим две зрелищные битвы, включая основное противостояние, когда лифмены, Мэри Кэтрин и профессор Бомба лицом к лицу встречаются с Мандрагорой и поганцами в сражении, которое решит судьбу Лунной Гавани. Величественный сюжет, впечатляющая динамика и невероятные персонажи – такой мы увидим решающую битву добра со злом.
Все это – фильм «ЭПИК». И все это происходит в мире, который вы никогда раньше не видели, хотя он и находится совсем рядом с нами.
АКТЕРСКИЙ СОСТАВ
КОЛИН ФАРРЕЛЛ (Ронин) по-прежнему остается одним из самых популярных голливудских актеров. В 2009 г. он получил премию «Золотой глобус» за роль в фильме Мартина МакДонаха «Залечь на дно в Брюгге», а недавно вновь снялся у этого режиссера, сыграв главную роль в криминальной комедии «Семь психопатов», повествующей о сценаристе, которого друзья (Сэм Рокуэлл и Кристофер Уокен) втянули в свои приключения с похищением собак.
Одна из последних работ актера – триллер «Одним меньше» режиссера Нильса Ардена Оплева («Девушка с татуировкой дракона»). В картине также снималась Нуми Рапас.
Колин Фаррелл вместе с Томом Хэнксом и Эммой Томпсон сыграл в фильме «Спасение мистера Бэнкса», рассказывающем о том, как создавался знаменитый диснеевский фильм «Мэри Поппинс». Недавно актер закончил сниматься в фильме «Зимняя сказка» Акивы Голдсмана, режиссерском дебюте известного сценариста и обладателя премии «Оскар». События этой сказочной истории, главными героями которой являются вор, умирающая девушка и белая летающая лошадь, разворачиваются в XIX веке и в наши дни.

Недавние работы актера также включают ремейк «Вспомнить все» Лена Уайзмана с участием Кейт Бекинсэйл, Джессики Бил и Брайана Крэнстона, драму Питера Уира «Путь домой» с Эдом Харрисом и Джимом Ст&1104рджессом, мелодраму Нила Джордана «Ундина» с Алицией Бахледа и криминальную драму Уильяма Монахэна «Телохранитель», где также снималась Кира Найтли. Зрителям запомнилась блестящая игра Колина Фаррелла в фильмах «Гордость и слава» Гэвина О’Коннора, «Мечта Кассандры» Вуди Аллена, «Полиция Майами: отдел нравов» Майкла Манна, «Новый свет» Терренса Малика, «Дом на краю света» Майкла Майера, «Александр» Оливера Стоуна, «Телефонная будка» и «Страна тигров» Джоэля Шумахера.
Он также снимался в фильмах «Ночь страха», «Несносные боссы», «Рекрут», «Особое мнение», «Спроси у пыли», «Сорвиголова», «Американские герои», «S.W.A.T.: спецназ города ангелов» и «Разрыв».
Актер родился и вырос в ирландском городке Каслнок. Его отец Имон Фаррелл и дядя Томми Фарелл были игроками известного ирландского футбольного клуба «Шемрок Роверс» (Shamrock Rovers) в 60-х.
Фаррелл с детства хотел пойти по стопам отца и дяди, но потом его увлекла актерская игра, и он поступил в школу актерского мастерства The Gaiety School of Drama в Дублине. Еще до окончания учебы Колин получил приглашение на ведущую роль в телевизионном фильме «Белый танец» по роману Дейдры Перселл. После съемок в сериале Би-би-Си «Балликиссинэнджел» актер получил первую главную роль в режиссерском дебюте Тима Рота «Зона военных действий» (1999 г.).
В настоящее время Колин Фаррелл живет в Лос-Анджелесе.
ДЖОШ ХАТЧЕРСОН (Нод) уже в 20 лет стал востребованным актером в Голливуде. В 2012 г. он получил премию Cinema Con в номинации «Прорыв года», кинопремию канала MTV в номинации «Лучшая мужская роль», награду New Now Next Award от канала Logo в категории «Восходящая мегазвезда» и награду «Авангард» от альянса GLAAD.
Джош хорошо известен по роли Пита Мелларка в нашумевшем фильме «Голодные игры», где также снимались Дженнифер Лоуренс, Лиам Хемсворт, Стэнли Туччи, Вуди Харрельсон и Элизабет Бэнкс. Фильм «Голодные игры» стал первым из популярной трилогии по романам Сьюзен Коллинз, он не только завоевал популярность у зрителей, но и поставил несколько рекордов по кассовым сборам. Джош исполнит эту же роль и в двух других фильмах трилогии – «Голодные игры: И вспыхнет пламя» и «Сойка-пересмешница». Фильм «Голодные игры: И вспыхнет пламя» выйдет на экраны осенью 2013 г.
В прошлом году Джош снялся в картине «Неуловимые», ремейке классического фильма 1984 г. о группе молодых людей, которые пытаются спасти свой город от противника, фантастическом боевике «Путешествие 2: Таинственный остров» с Майклом Кейном и Дуэйном Джонсоном, независимом фильме «Наказание», где также выступил в роли исполнительного продюсера, и драматической ленте «Гавана, я люблю тебя!», включающей семь короткометражных фильмов от семи разных режиссеров.
Сейчас Джон вместе с Бенисио дель Торо снимается в драме «Потерянный рай», рассказывающей об известном наркобароне Пабло Эскобаре.

В 2010 г. Джош совместно с Аннетт Бенинг и Джулианной Мур сыграл в фильме Лизы Холоденко «Детки в порядке», который был номинирован на премию «Оскар». В этом же году фильм дебютировал на кинофестивале в Санденсе и был приобретен компанией «Focus Features», что стало одной из крупнейших сделок на фестивале. Премьера фильма вызвала восторженные отзывы критиков, и позднее он получил награду «Тедди» на Берлинском международном кинофестивале, а также номинации на премии Гильдии киноактеров, «Свободный дух» и «Золотой глобус».
Другие работы актера включают фильмы «История одного вампира» с Джоном Си Райли и Сальмой Хайек, «Кармел», «Путешествие к центру Земли», «Мост в Террабитию», «Полет длиною в жизнь», «Пожарный пес», «Дурдом на колесах», «Маленький Манхэттен», «Затура: Космическое приключение», «Бей и кричи», «Ходячий замок» и «Полярный экспресс». Джош получил награды Young Artist в номинации «Молодой актер в главной роли» за роли в фильмах «Затура: космическое путешествие» и «Мост в Террабитию».
АМАНДА СЕЙФРИД (Мэри Кэтрин) - обаятельная молодая актриса, уже хорошо известная в Голливуде.
Аманда запомнилась зрителям по звездной роли в фильме «Мамма MIA!» где она продемонстрировала свои вокальные данные в роли Софи, дочери Донны (Мэрил Стрип). Этот фильм режиссера Филлиды Ллойд вышел на экраны в июле 2008 г. и собрал в мировом прокате свыше 600 миллионов долларов.
Сейчас актриса приступает к съемкам в новом фильме Сета МакФарлейна «Миллион способов умереть на Диком Западе» с участием самого МакФарлейна и Шарлиз Терон.
Одна из недавних работ Аманды – роль Козетты в экранизации романа «Отверженные». В фильме также снимались Энн Хэтэуэй, Хью Джекман и Рассел Кроу. Режиссером этого успешного фильма выступил Том Хупер. Картина вышла в прокат 25 декабря 2012 г. и уже собрала в мировом прокате свыше 400 миллионов долларов.
Вместе с Робертом де Ниро и Дайан Китон актриса сыграла в фильме «Большая свадьба», премьера которого состоялась в апреле 2013 г.
Чуть позже зрители увидят Аманду Сейфрид в драме «Лавлейс» от режиссеров Роба Эпштейна и Джеффри Фридмана. Этот фильм рассказывает подлинную историю Линды Лавлейс (Аманда Сейфрид), первой звезды порнофильмов, которая подвергалась унижениям со стороны киноиндустрии и собственного мужа, но нашла в себе силы противостоять им и самостоятельно распоряжаться собственной жизнью. В фильме, который также выходит на экраны в 2013 г., участвовали Питер Сарсгаард и Шэрон Стоун.
В 2011 г. Аманда вместе с Джастином Тимберлейком снялась в научно-фантастическом боевике «Время», сценаристом и режиссером которого выступил Эндрю Никкол. В фильме рассказывается об обществе, в котором старение прекращается в возрасте 25 лет, а время стало своеобразной валютой. Лента вышла на экраны 28 октября 2011 г., а дистрибуцией фильма занимается компания «Двадцатый век Фокс».

Также в 2011 г. актриса снялась в фильме режиссера Кэтрин Хардвик «Красная Шапочка», продюсером картины выступила компания Леонардо ДиКаприо Appian Way.
В 2010 г. Аманда Сейфрид и Чаннинг Татум сыграли в кассовом фильме «Дорогой Джон», снятом по бестселлеру Николаса Спаркса. В фильме актриса исполнила роль молодой женщины, которая встретила и полюбила солдата (Чаннинг Татум), находившегося в отпуске. Режиссер Лассе Халльстр&1104м («Правила виноделов», «Шоколад») снял эту ленту по сценарию Джеми Линдена. Фильм собрал свыше 100 миллионов долларов в мировом прокате.
В 2010 г. Сейфрид также сыграла в мелодраме «Письма к Джульетте», где исполнила роль молодой американки, которая отправляется в итальянскую Верону, чтобы отвечать на письма, отправленные разными людьми вымышленной Джульетте из известной шекспировской пьесы. В этом фильме режиссера Гари Виника («Война невест», «Из 13 в 30») также снимались Ванесса Редгрейв и Гаэль Гарсиа Берналь.
В этом же году актриса участвует в съемках триллера Атома Эгояна «Хлоя» вместе с Джулианной Мур и Лиамом Нисоном. Аманда исполнила роль девушки из эскорта, которую жена и успешный врач (Мур) нанимает, чтобы проверить верность своего мужа.
В 2009 г. Аманда снялась в фильме «Тело Дженнифер» по сценарию Диабло Коуди (Джуно) в роли Ниди, лучшей подруги Дженнифер (Меган Фокс) – девушки, которая, словно по бесовскому наваждению, начинает убивать молодых парней в небольшом городке.
Среди телевизионных ролей Сейфрид несомненный успех имела ее работа в драматическом сериале канала HBO «Большая любовь», который был номинирован на премию «Золотой глобус».
Аманда Сейфрид родом из Пенсильвании и уже в возрасте 11 лет стала юной моделью. Затем ее увлекла актерская игра, и в 2000 г. она получила первый контракт на роль Люси Монтгомери в сериале «Как вращается мир». В 2002 г. ее пригласили на роль Джони Стаффорд в сериал «Все мои дети».
Переломный момент для карьеры актрисы наступил в 2004 г. после съемок в комедийной драме «Дрянные девчонки», где она играла вместе с Линдсей Лохан и Рэйчел МакАдамс. Вместе они получили награду в номинации «Лучший актерский ансамбль» на вручении кинопремий канала MTV.
В 2005 г. Аманда Сейфрид сыграла в фильме «Девять жизней», получившем восторженный прием на кинофестивале в Санденсе. В этом фильме, сценаристом и режиссером которого стал Родриго Гарсия, также участвовали Сисси Спейсек, Гленн Клоуз, Холли Хантер, Робин Райт Пенн и Дакота Фэннинг.
В 2006 г. актриса сыграла в криминальной драме режиссера Ника Кассаветиса «Альфа Дог», при участии Джастина Тиберлэйка, Шэрон Стоун, Эмиля Хирша и Брюса Уиллиса. Ее следующей работой стал фильм «Американское оружие», в котором снимались Дональд Сазерленд, Форест Уитакер и Марша Гэй Харден.
В настоящее время Аманда попеременно живет в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке.

КРИСТОФ ВАЛЬЦ (Мандрагора) недавно получил свою вторую премию «Оскар» за роль в фильме Квентина Тарантино «Джанго освобожденный». Эта роль также принесла ему премию «Золотой глобус» и награду Британской академии кино и телевидения в номинации «Лучший актер второго плана».
В 2009 г. Кристоф получил премии «Оскар», «Золотой глобус» и награды Гильдии киноактеров США, Британской академии кино и телевидения и Каннского кинофестиваля за образ нацистского полковника Ганса Ланды в фильме «Бесславные ублюдки», также снятого Квентином Тарантино.
Недавно актер закончил съемки в картине Терри Гиллиама «Теорема Зеро» с участием Мэтта Дэймона и Тильды Суинтон.
Одна из свежих работ актера - фильм «Резня», снятый по известной пьесе Ясмины Реза «Бог резни», отмеченной премией «Тони». Режиссером фильма выступил Роман Полански, в фильме также снимались Кейт Уинслет, Джоди Фостер и Джон Си Райли. Премьера фильма состоялась 1 сентября 2011 г. на Венецианском кинофестивале, а 30 сентября этого же года фильм открывал кинофестиваль в Нью-Йорке. В домашний прокат он был выпущен компанией Pictures Classics в декабре 2011 г.
Кристоф Вальц сыграл роль кардинала Ришелье в фильме «Мушкетеры» режиссера Пола У.С. Андерсона (студия Summit Entertainment). В фильме снимался международный актерский состав: Милла Йовович, Орландо Блум, Мэттью Макфейден, Мадс Миккельсен и Джуно Темпл. Картина вышла на экраны 14 октября 2011 г.
В апреле 2011 г. Кристоф принимал участие в съемках мелодрамы «Воды слонам!» по роману Сары Груэн, а сценарий для фильма написал Ричард ЛаГравенес. Актер исполнил роль владельца цирка. В фильме также снимались Риз Уизерспун и Роберт Паттинсон. Перед этим Вальц сыграл отрицательную роль в комедийном боевике Майкла Гондри «Зеленый Шершень» при участии Сета Рогана и Кэмерон Диаз.
Уже в течение трех десятилетий Кристоф Вальц снимается в европейском кино, участвует в телевизионных проектах и театральных постановках. Его киноработы включают: «Когда страшно стрелять», «Лазурит в глазу медведя», показанный на Берлинском кинофестивале, «Дориан Грей: Дьявольский портрет», «Она», «Падающие скалы», «Обыкновенный преступник», «Брат нашего Бога», «Зверь», «Берлинский блюз» и «Страх». На телевизионном экране его можно увидеть в фильмах «Танец с дьяволом – Похищение Рихарда Эткера» (отмечен престижной телевизионной премией Адольфа Гримме) и «Командировка – что за ночь!». Его работа в телевизионном фильме «Ты не один: история Роя Блэка» принесла ему премии Баварского и немецкого телевидения и награду «Золотой лев» от медиахолдинга RTL.
БЕЙОНСЕ НОУЛЗ (Тара) является признанной звездой современной поп-культуры. Ее восхождение на мировую сцену началось с участия в группе Destiny’s Child в родном городе Хьюстоне, штат Техас. Бейонсе было тогда только 9 лет. Этот ансамбль стал самой успешной женской записывающей группой в истории музыки и помог Бейонсе превратиться в известную певицу, актрису, общественного деятеля и деловую женщину.

В 2001 г. Бейонсе стала первой афро-американкой и второй женщиной в целом, которая получила награду Американского общества композиторов, писателей и издателей в номинации «Лучший автор песен в стиле «поп». В 2003 г. она вошла в историю музыкальной культуры как первый исполнитель за 20 лет и первая певица, которая одновременно возглавила чарты в США и Великобритании со своим дебютным альбомом «Dangerously In Love» и синглом «Crazy In Love». Этого добивались лишь немногие исполнители, включая знаменитых «Битлз» и «Саймон и Гарфанкел». В 2004 г. Бейонсе впервые отправилась в тур по Америке в поддержку своего первого мультиплатинового сольного альбома «Dangerously In Love», который в том же году принес ей пять премий «Грэмми», включая номинации «Лучший современный альбом в стиле R&B» и «Лучшая песня в стиле R&B» за песню «Crazy In Love» с участием Jay-Z. Получив пять наград «Грэмми» в один год, Бейонсе установила рекорд по количеству наград, полученных исполнителем-женщиной за один год.
После успеха первого сольного альбома Бейонсе выпустила еще два: в 2006 г. альбом «B’DAY» с хитами «Irreplaceable» и «Beautiful Liar» и в 2008 г. альбом «I AM…SASHA FIERCE» – самый обсуждаемый альбом 2009 г., включающий видеоролик к треку «Single Ladies (Put A Ring On It)», который собрал наибольшее количество просмотров и подражаний в мире.
2010 год начался для певицы с исторической победы на 52-й церемонии вручения наград «Грэмми». Бейонсе оказалась самой номинированной участницей (десять номинаций), в основном, за очень популярный альбом «I AM…SASHA FIERCE» и увезла домой шесть наград, установив новый рекорд по количеству наград, полученных певицей за один год. Сейчас она является обладательницей 17 наград «Грэмми».
Бейонсе получила эти исторические награды в следующих номинациях: «Песня года» - «Single Ladies (Put A Ring On It)», «Лучший женский вокал в стиле «поп» - «Halo», «Лучший женский вокал в стиле R&B» - «Single Ladies (Put A Ring On It)», «Лучший традиционный вокал в стиле R&B» - «At Last», «Лучшая песня в стиле R&B» - «Single Ladies (Put A Ring On It)», «Лучший современный альбом в стиле R&B» - «I AM…SASHA FIERCE». Победа песни «At Last» стала наградой за работу над записью на студии Cadillac Records собственной версии хита Этты Джеймс, который мир услышал в 2009 г. вечером в день инаугурации, когда она исполнила ее для Президента Барака Обамы и первой леди Мишель Обамы по их просьбе.
Мировой концертный тур «I AM…» в поддержку уже нашумевшего альбома начался в марте 2009 г. в Канаде. Во время этого тура Бейонсе выступила более чем в 100 городах по всему миру. Она пела на концертных площадках всех континентов, включая самый большой сольный концерт с живым звуком в бразильском городе Сан-Пауло, где 6 февраля 2010 г. на стадионе Морумби собрались 60 000 ее поклонников. Журнал Billboard охарактеризовал этот тур как самое интересное событие в музыкальной жизни в 2009 г. В октябре того же года этот журнал также назвал Бейонсе «Женщиной года», а в декабре - «Лучшей певицей десятилетия».
Летом 2011 г. Бейонсе выпустила свой четвертый альбом с простым названием «4», который сразу занял первые места в хит-парадах. В этот альбом вошли такие хиты как «Love On Top», получивший премию «Грэмми» в номинации «Лучшее традиционное исполнение R&B», «Countdown» и новый гимн

«Run The World (Girls)».
Дебют песни «Run The World (Girls)» на телеэкране во время вручения наград Billboard в мае 2011 г. стал одним из самых обсуждаемых событий года. 26 июня 2011 г., за два дня до выхода альбома, Бейонс дебютировала на сцене Pyramid на знаменитом фестивале в Гластонбери, где собрались 200 000 зрителей.
В августе 2011 г. в течение четырех вечеров Бейонсе исполняла песни из своего нового альбома для узкого круга слушателей в знаменитом зале Roseland Ballroom в Нью-Йорке. Диск с записью этих выступлений «Live At Roseland» был выпущен 21 ноября 2011 г.
В 2012 г. Бейонсе поддержала Организацию Объединенных наций во время празднования Всемирного гуманитарного дня и благородной миссии по отправке миллиарда посланий о людях, творящих добро во всем мире. Она исполнила песню «I Was Here» на Ассамблее ООН для живой видеотрансляции с включением демонстрации различных мировых событий.
В этом же году она вернулась на сцену после рождения дочери и провела четыре выступления при заполненных залах в Ревеле (Атлантик Сити) в завершение Недели памяти. Она также выступила во вновь открывшемся «Барклайс-центре» в Бруклине и получила награду канала MTV VMA в номинации «Лучший монтаж» за клип «Countdown».
В 2012 г. Бейонсе выступала на второй церемонии инаугурации Барака Обамы, участвовала в шоу в перерыве матча за Суперкубок, которое смотрели 108 миллионов зрителей, а также выступила режиссером и продюсером документального фильма канала HBO «Жизнь как сон», собравшего самую большую зрительскую аудиторию для документального фильма за последние десять лет существования этой сети.
15 апреля Бейонсе отправляется в Европу в рамках мирового турне «Шоу миссис Картер» (Картер – настоящая фамилия ее мужа Jay-Z). Американская часть тура начнется 28 июня в Лос-Анджелесе. В настоящее время она работает в студии над своим пятым сольным альбомом.
АЗИЗ АНСАРИ (Маб) известен по роли Тома Хаверфорда, помощника Лесли Ноуп (звезда сериалов Эми Поулер), в комедийном сериале «Парки и зоны отдыха».
Ансари быстро стал известен как комедийный актер. Сейчас он снимается в популярном телесериале, нескольких фильмах и недавно дебютировал с собственной часовой сольной программой и альбомом. Азиз Ансари был ведущим церемонии вручения кинонаград MTV в 2010 г.
Ансари часто приглашают для работы в кино: озвучка мультипликационного блокбастера «Ледниковый период: Континентальный дрейф», комедийный боевик «Успеть за 30 минут», комедия режиссера Джудда Апатоу «Приколисты», где он создал образ популярного персонажа Рээээнди, который продолжает свое существование на сайте FunnyOrDie.com.
Ансари также снялся в фильме «Побег из Вегаса» вместе с Расселом Брэндом, Джоной Хилл и Шоном «Дидди» Комсом как участник создания персонажа Хилла. Он также сыграл в популярных комедиях «Люблю тебя, чувак» и «Типа крутой охранник».

Ансари выпустил часовой сольный стендап на канале Comedy Central под названием «Интимные моменты романтического вечера». Программа и последующий DVD/CD альбом были очень успешными, и альбом прочно вошел в список комедийных бестселлеров на iTunes. Актер стал регулярным участником вечерних развлекательных программ: зрителям запомнились его выступления в «Вечернем шоу с Дэвидом Леттерманом», «Вечернем шоу с Коннаном О’Брайеном» и «Джимми Киммел в прямом эфире».
Азиз Ансари провел свой основной тур по нескольким городам под названием «Dangerously Delicious». Он начал сольные выступления в 2001 г., будучи еще студентом Нью-Йоркского университета, и продолжает выступать на сценических площадках в разных странах мира. В 2005 г. журнал Rolling Stone назвал его лучшим комиком по результатам года, и актер получил премию жюри за лучший стендап на Американском фестивале комедийного искусства в Аспене в 2006 г.
Впервые Ансари привлек внимание зрительской аудитории в популярном комедийном сериале канала MTV «Хулиганы». Сериал состоял из короткометражных фильмов с участием Азиза Ансари, а также Роба Хюбела и Пола Шеера. Многие скетчи стали популярны в Интернете и сделали эту троицу известной среди американской молодежи. Запоминающиеся роли Ансари исполнил в сериале канала HBO «Полет Конкордов», где он создал образ расиста и торговца фруктами, и в сериале «Клиника».
В настоящее время Азиз Ансари живет в Лос-Анджелесе.
КРИС О’ДАУД (Граб) вырос в ирландском городке Бойл, графство Роскоммон, и изучал политику и социологию в Дублине, прежде чем решил заняться актерским мастерством.
После завершения учебы в Лондонской академии музыки и драматического искусства первой работой O’Дауда стала роль комика Томми О’Дуэйера в фильме «Фестиваль» (2005 г.), которая была отмечена наградой Британской академии кино и телевидения в номинации «Лучшая мужская роль в шотландском фильме». Но настоящую славу ему принесла роль странноватого Роя Треннемана («Вы не пробовали выключить и снова включить?») в сериале «Компьютерщики». С момента премьеры шоу в 2006 году его уже посмотрели миллионы зрителей, а сам Рой стал культовым персонажем.
2011 год был для актера очень успешным: он снялся в кассовом фильме «Девичник в Вегасе» и был номинирован на премию Британской академии в категории «Восходящая звезда». Это стало признанием быстрого взлета его актерской карьеры. На сегодня – это самый успешный год для О’Дауда. Летом он снова сыграл вместе с Кристен Уиг («Девичник в Вегасе») в фильме «Дети сексу не помеха», где также снимались Меган Фокс и Джон Хэмм. Одна из его недавних работ – музыкальная драма «Сапфиры», события которой разворачиваются в 1968 году и основаны на реальной истории соул-группы, созданной сестрами-аборигенками из Австралии, которая выступала перед американскими солдатами во Вьетнаме. Также актер снимался во втором сезоне телевизионного сериала «Малыш Мун» на канале Sky Television, где он выступил в качестве автора и режиссера. Первый сезон сериала, который снимался в его родном городе Бойл и был основан на событиях из его детства,

вышел на телевизионный экран в сентябре. В октябре того же года зрители увидели комедию «3, 2, 1…Frankie Go Boom», в которой О’Дауд играет вместе с Сэмом Андерсоном и Лиззи Каплан, а в декабре была выпущена комедия Джудда Апатоу «Любовь по-взрослому».
В 2013 г. О’Дауд сыграл одну из ведущих ролей в комедии «Кубинская ярость» при участии Ника Фроста и Рашиды Джонс.
После фильма «Фестиваль» и ярких эпизодических ролей в картинах «Вера Дрейк» и «Как потерять друзей и заставить всех тебя ненавидеть» актер исполнил роль Саймона в комедийной драме Ричарда К&1104ртиса «Рок-волна» и роль отличного парня Эдварда в приключенческом фильме «Путешествия Гулливера» с участием Джека Блэка. Его следующей работой стала комедия Джея Роуча «Ужин с придурками», где также снимался Стив Карелл.
После знаменитого сериала «Компьютерщики» О’Дауд не сходит с телевизионного экрана. Его комедийный талант украшает такие сериалы как «Империя Романа» и «FM». Он также сыграл очень серьезную роль в драме «The Year London Blew Up: 1974». Недавно актер был номинирован на премию Ирландского кино и телевидения в категории «Лучший актер на телевидении» за роль английского парфюмерного магната Уильяма Рэкхэма в мини-сериале канала Би-Би-Си «Багровый лепесток и белый».
В 2012 г. O’Дауд исполнил роль Томаса-Джона в известном комедийном сериале канала HBO «Девчонки», где также снимались Лена Данэм, Адам Драйвер и Эллисон Уильямс.
ПИТБУЛЬ (Буфо) широко известен как рэп-артист. Этот уроженец Майами недавно пополнил постоянно растущий список своих хитов новой композицией «Give Me Everything». Одновременно очень успешно проходят его концерты в рамках мирового тура по Латинской Америке, Канаде и Европе. Затем музыкант посетит США, Японию и Австралию. Его новый сингл «Feel This Moment» с участием Кристины Агилеры стал мировым хитом, а композиция «Don’t Stop The Party» из нового альбома «Global Warming» постоянно звучит на радио.
Этот альбом стал долгожданным продолжением предыдущего альбома «Planet Pit», который был восторженно принят его поклонникам и стал настоящим коммерческим успехом артиста – продажи превысили 1,7 миллионов альбомов и 19 миллионов синглов. Композиции «Don't Stop the Party» и «Feel This Moment» по объему продаж скоро догонят сингл «Back In Time» (продано два миллиона копий), известнейшую песню из комедийного боевика «Люди в черном 3».
Помимо большого творческого успеха Питбуль активно занимается предпринимательской деятельностью. Он выпускает собственную низкокалорийную водку класса «премиум» Voli, является владельцем доли в известной франшизе по торговле продуктами питания, которая тоже зародилась в Майами, - New Miami Subs Grill, новой линии переносных динамиков RockDoc, и входит в партнерство с компанией Sheets по выпуску растворимых энергетических пластинок. Питбуль подписал спонсорские соглашения с такими компаниями, как Bud Light, Dr Pepper, Pepsi (Латинская Америка) и Kodak.

ДЖЕЙСОН СУДЕЙКИС (профессор Бомба) уже восьмой сезон участвует в популярном шоу канала NBC «Субботним вечером в прямом эфире». Два года он писал материалы для этого шоу, прежде чем в 2005 г. стал его постоянным участником и завоевал любовь зрителей как создатель образов вице-президента Джо Байдена, победителя шоу «Американский идол» Тэйлора Хикса и периодически появляющегося исполнителя хип-хопа в скетче «What Up with That».
Судейкис снимался в известной комедийной ленте «Несносные боссы» с участием Кэвина Спейси и Дженнифер Энистон, фильме братьев Фаррелли «Безбрачная неделя», где снимались Оуэн Уилсон, Кристина Эпплгейт и Дженна Фишер, и популярном сериале «На дне».
Актер будет участвовать в новом проекте Сета Гордона по сценарию Ти Джея Фиксмана «Одна ночь на Гудзоне». Он уже снимался у Гордона вместе с Чарли Дэем в «Несносных боссах».
К выходу на экран готовятся и другие фильмы с его участием: «Мы - Миллеры», где он снова играет вместе с Дженнифер Энистон, драма Адама Шенкмана «Здесь я тебя и оставлю» и комедия «Фобия любви».
Джейсон Судейкис также снимался в фильмах «Охотник за головами» с участием Дженнифер Энистон и Джерарда Батлера, «На расстоянии любви» с Дрю Бэрримор, Джастином Лонгом и Чарли Дэем, «Однажды в Вегасе», где также снимались Кэмерон Диаз и Эштон Кутчер, и «Старая добрая оргия» (авторы сценария и режиссеры Пит Хайек и Алекс Грегори), «Десять заповедей», «Насмотревшись детективов», «Привет, Билл!», «Полупрофессионал» и «Голый барабанщик».
Судейкис получил восторженные отзывы за роль Флойда, очаровательного возлюбленного Тины Фей в популярном сериале канала NBC «Студия 30», отмеченном премией «Эмми». Он также озвучил двух главных персонажей в мультипликационном комедийном сериале киностудии Фокс «Шоу Кливленда», созданном Сетом МакФарлейном, и сыграл эпизодическую роль Шмитти, позабытого четвертого участника банды Пэдди, в сериале «В Филадельфии всегда солнечно».
Джейсон Судейкис родился в городке Фэрфаксе, штат Вирджиния, и вырос в Канзасе. Он учился в колледже, имея стипендию за свои успехи в баскетболе, и был вечным клоуном и бездельником, который частенько попадал в неприятности. Свой путь в шоу-бизнес Джейсон начал с занятий в театре ComedySportz (сейчас Comedy City) в Канзасе, а потом забросил баскетбол и колледж и уехал в Чикаго, где играл в труппах Second City National Touring Company, Improv Olympic, театре Annoyance и шоу Boom Chicago в Амстердаме. Вернувшись в Неваду, он стал одним из участников и основателей шоу Second City Las Vegas. В 2003 г. его дядя Джордж Уэндт уговорил его послать пленку с выступлениями продюсерам шоу «Субботним вечером в прямом эфире». Джейсон начал участвовать в подготовке шоу как постоянный автор, а через два года после многократных прослушиваний, появился перед камерой, чтобы остаться.
Судейкис активно помогает детской больнице в Канзасе и участвует в другой благотворительной деятельности.

СТИВЕН ТАЙЛЕР (Ним) – известный автор песен и солист группы Aerosmith, самой популярной рок-группы Америке. Его считают одним из самых узнаваемых и динамичных фронтменов, а журнал Rolling Stone назвал Стива «одним из величайших исполнителей в истории музыки». Подтверждением тому, что Стив Тайлер и группа Aerosmith заслуженно занимают свое место на музыкальном олимпе, служит тот факт, что во всем мире продано свыше 150 миллионов их альбомов, они являются обладателями многочисленных престижных наград (включая множество премий «Грэмми», наград American Music, журнала Billboard и канала MTV), а в 2001 году группу включили в Зал славы рок-н-рола. В 2013 г. Стив получит премию от Американского общества композиторов, писателей и издателей и будет включен в Зал славы авторов песен. В прошлом году группа Aerosmith выпустила 15-й студийный альбом «Music From Another Dimension» и с триумфом провела две серии концертов в странах Северной Америки в рамках своего мирового тура. В 2013 г. группа планирует продолжить тур. Стивен Тайлер создал себе имя не только в мире музыки. С 2007 г. он активно сотрудничает с изобретателем и инженером Марком Дирико, который является создателем модного бренда мотоциклов под названием Dirico Motorcycles. В декабре 2010 г. Стивен выступил перед президентом Обамой и его супругой во время специального трибьюта, посвященного Полу МакКартни, на вручении наград в Центре Кеннеди. Затем он вместе с Дженнифер Лопес, Рэнди Джексоном и ведущим Райном Сикрестом входил в состав жюри шоу «Американский идол» - самого популярного телевизионного шоу в истории Америки. В мае 2011 г. Тайлер выпустил свои мемуары под названием «Does the Noise in My Head Bother You?» (дословно с англ. «Вас беспокоит шум в моей голове?»). Книга заняла вторую строчку в списке бестселлеров по версии газеты New York Times. Одновременно с выпуском книги в свет вышел первый сольный сингл Стивена Тайлера «(It) Feels So Good» (с участием Николь Шерзингер), который вошел в сотню лучших композиций в чарте Billboard (это самая высокая позиция для песен участников группы после успеха «Jaded» в 2001 г.).
После проблем с голосом, когда Стивен повредил голосовые связи во время выступлений в 2006 г., он обратился к известному хирургу Стивену М. Зейтелсу. Сейчас Тайлер является членом Консультационного совета Института здоровья голоса наряду с Джули Эндрюс, Джо Баком, Роджером Долтри, Кристиной Перри, Лайонелом Ричи, Полом Стэнли и Кейт Урбан.
Тайлер известен своим экстравагантным стилем одежды, и это способствовало тому, что он стал консультантом модной линии одежды для рокеров Andrew Charles от компании Томми Хилфигера Star Brands, которая в 2012 году представила полную коллекцию одежды для рокеров. Закрепляя свое присутствие в мире моды, Тайлер начал сотрудничество с компанией Modo Eyewear для создания собственной линии очков для чтения и солнцезащитных очков.
О СОЗДАТЕЛЯХ ФИЛЬМА
КРИС УЭДЖ (режиссер, автор сюжета) – обладатель премии «Оскар», режиссер, продюсер и один из основателей студии «Blue Sky Studios». В начале своей карьеры Уэдж работал в покадровой анимации,

а затем пришел на студию MAGI/SynthaVision, где был одним из главных аниматоров знаменитого диснеевского фильма «Трон» (1982 г.). Он руководил съемками мультипликационных сцен в совместной работе Warner Bros./Geffen Films «Квартирка Джона» (1996 г.) и выступал в качестве креативного директора многих полнометражных фильмов и рекламных роликов.
Уэдж был автором сценария и режиссером первого короткометражного мультипликационного фильма студии «Blue Sky» «Банни» (1998 г.), получившего премию «Оскар» в номинации «Лучший короткометражный мультфильм». Это был первый фильм, в котором использовалось сложное компьютерное наложение для создания мягкой полутоновой освещенности - современная технология света, разработанная на студии Blue Sky. Помимо «Оскара» эта лента получила свыше 25 международных наград за превосходную анимацию. Затем Уэдж выступил режиссером первых двух компьютерных полнометражных мультфильмов студии Blue Sky – «Ледниковый период» (2002 г.), номинированный на премию «Оскар» в категории «Лучший полнометражный мультфильм», и «Роботы» (2005 г.). Он был исполнительным продюсером фильмов «Ледниковый период: Глобальное потепление» (2006 г.), собравшего в мировом прокате свыше 638 миллионов долларов, «Хортон» (2008 г.), первый полнометражный мультфильм по мотивам книги Доктора Сьюза, «Ледниковый период: Эра динозавров», сборы которого в мировом прокате превысили 887 миллионов долларов, и таких хитов, как «Рио» (2011 г.) и «Ледниковый период: Континентальный дрейф».
В 1981 г. Уэдж окончил факультет киноискусства в Университете штата Нью-Йорк, а затем получил степень магистра искусств в области компьютерной графики и рисования в Центре современных компьютерных технологий в сфере искусства и в Университете штата Огайо.
ЛОРИ ФОРТЕ (продюсер) начала свою карьеру в полнометражной анимации на студии Уолта Диснея в качестве исполнительного продюсера таких известных мультфильмов, как «История игрушек» и «Микки Маус: Сбежавший мозг», впоследствии номинированных на премию «Оскар». Во время работы на студии она также участвовала в работе над фильмами «Король Лев» и «Покахонтас».
Затем Лори Форте занималась продюсированием на студии Fox Animation Studios и была автором нескольких идей для полнометражных фильмов. Под впечатлением от великолепного мультфильма «Ледниковый период» и его удивительных персонажей Лори предложила снять еще одну картину об этом ледяном мире и его необычных обитателях.
Идея франшизы фильма родилась, когда герои «Ледникового периода» Мэнни, Сид, Диего и Скрэт вышли на киноэкраны по всему миру. Форте также была разработчиком и продюсером всех сиквелов: «Ледниковый период: Глобальное потепление», «Ледниковый период: Эра динозавров» и «Ледниковый период: Континентальный дрейф», и продюсером короткометражного фильма о саблезубой белке «Не время для орехов» (совместно с Джоном С. Донкином), номинированного на премию «Оскар».
До этого Форте работала на канале NBC-TV, где помогала создавать телевизионные комедийные сериалы. Следующим местом ее работы стала должность вице-президента отдела комедии на студии

Columbia Pictures Television. Здесь Лори Форте руководила различными пилотными проектами и сериалами, включая сериал «Льюис Паркер не может проиграть».
Лори Форте живет в Лос-Анджелесе, а во время работы на студии «Blue Sky Studios» переезжает в Коннектикут.
ДЖЕРРИ ДЭВИС (продюсер) сотрудничает со студией «Blue Sky Studios» с начала съемок известного фильма «Ледниковый период» в 1999 г. До фильма «ЭПИК» он уже работал с режиссером Крисом Уэджем над картинами «Ледниковый период» и «Роботы» (2005 г.), где также выступил в качестве продюсера.
Затем Дэвис занимал пост креативного директора в компании Starz Animation и отвечал за работу студий анимации в Лос-Анджелесе, Ванкувере и Торонто. Он был исполнительным продюсером анимационных фильмов «Победитель» и «Мартышки в космосе» (оба – «Двадцатый век Фокс») В 2010 г. Джерри Дэвис вернулся на студию «Blue Sky Studios».
Знакомство Дэвиса с миром анимации началось на студии Уолта Диснея в 1992 г., когда он выступил исполнительным продюсером первого компьютерного мультфильма «История игрушек» (совместное производство Disney/Pixar). Затем компания «Уорнер Бразерс» пригласила его в создающийся на студии отдел полнометражных анимационных фильмов, и Дэвис возглавил работу над фильмом «Стальной гигант», который стал первой полнометражной картиной режиссера и сценариста Бреда Б&1104рда и культовым фильмом. После возвращения домой, на Восточное побережье, Дэвис начал многолетнее сотрудничество со студией «Blue Sky Studios».
Джерри Дэвис начинал свою карьеру под руководством легендарного бродвейского продюсера Александра Х. Коэна. Он был продюсером четырех новых мюзиклов для оперного театра Goodspeed Opera House и четырех успешных постановок для вне-бродвейских театров, включая нашумевшие пьесы «Vampire Lesbians of Sodom» и «Пляжный переполох» (Psycho Beach Party) легендарного Чарльза Буша. Для компании Entertainment Group Дэвис руководил бродвейской постановкой пьесы «TRU» с участием Роберта Морса.
В 2011 г. Дэвис вместе с женой Кэти выпустил свою первую книгу для детей «Little Chicken’s Big Day» (издательство Simon & Schuster/McElderry, 2011 г.). Он является членом Консультативного совета и Гильдии продюсеров Америки.
ДЖЕЙМС В. ХАРТ (сценарий, сюжет, исполнительный продюсер) добился успеха как сценарист и продюсер. Одна из его ранних работ – фильм «Капитан Крюк» (1991 г.), идею которого ему подсказал шестилетний сын. Харт написал сценарий и выступил в качестве исполнительного продюсера этого фильма, рассказывающего о выросшем Питере Пене (режиссер Стивен Спилберг). На следующий год Харт выступил в качестве сценариста и сопродюсера картины Фрэнсиса Форда Копполы по мотивам произведения «Дракула» Брема Стокера, которая получила пять премий «Сатурн» от Академии научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов, включая номинации «Лучший сценарий» и «Лучший фильм ужасов». Совместно с Копполой и Джоном Вейчем он был продюсером фильма «Франкенштейн Мэри Шелли» с участием Кеннета Браны.
Харт также является автором сценариев к таким фильмам, как «Остров сокровищ маппетов», «Контакт» Роберта Земекиса, поставленный по роману Карла Сагана и получивший премию «Сатурн» и номинацию на премию Humanitas (сам сценарист был отмечен премией «Хьюго»), «Бессмертные» и телевизионный фильм «Джек и Бобовое дерево: Правдивая история», где также выступил в роли исполнительного продюсера.
Он является соавтором сценариев к приключенческому фильму «Сахара» по популярному одноименному роману Клайва Касслера, где снимались Мэттью МакКонахи и Стив Зан, и комедийной драмы «Августовская лихорадка». Харт принимал участие в работе над известным боевиком «Лара Крофт Расхитительница гробниц: Колыбель жизни» (2005 г.), с Анджелиной Джоли в главной роли, и фильмом «Последняя Мимзи Вселенной» (2007 г.). Сейчас он работает над несколькими проектами, которые находятся в различной стадии завершения.
Кроме этого, Харт написал свою первую книгу – «Капитан Крюк – приключения известного молодого человека», рассказывающую о первых днях Джеймса Крюка в Итоне, еще до его знакомства с Питером Пеном. Книга была выпущена издательством Laura Geringer Books (Harper Collins) в 2005 г., и Американская библиотечная ассоциация включила ее в десятку лучших книг для молодежи. Выход сиквела «Капитан Крюк – Король пиратов» (англ. Capt. Hook – Pirate King) был запланирован на 2008 г.
Джон Харт родился в городе Шривпорт, штат Луизиана, и вырос в Техасе. Он окончил Южный методистский университет и в 70-х работал в качестве продюсера, пока не занялся написанием сценариев. Сегодня Харт является активным участником семинаров для сценаристов, которые проводятся в кинолаборатории Санденса, штат Юта, а также в других странах мира. Он обучает сценаристов в школе искусств Колумбийского университета в Нью-Йорке и Южном методистском университете в Далласе.
УИЛЬЯМ ДЖОЙС (сценарий, сюжет, исполнительный продюсер) живет в городе Шривпорт, штат Луизиана, с женой Элизабет и тремя детьми – Мэри, Кэтрин и Джеком. У них также есть такса по имени Роза и еще кое-кто по имени Рекс. Джойс выступил продюсером двух мультипликационных телевизионных шоу по мотивам своих книг – «Роли Поли Оли» и «Джордж Шринкс» (англ. George Shrinks). Он также был продюсером и художником полнометражного мультипликационного фильма «Роботы». Время от времени он оформляет обложки для журнала The New Yorker.
Среди его книг, переполненных оптимизмом, можно выделить «Приключения динозавра Боба и семейки Лазардо» (англ. Dinosaur Bob and His Adventures with the Family Lazardo), «Звонки Санте» (англ. Santa Calls), «Лифмены и храбрые жуки» (англ. The Leaf Men and the Brave Good Bugs) и «Бентли и яйцо» (англ. Bently & Egg). В настоящее время он работает над несколькими книгами и историями, повествующими о вероятной живительной силе непомерной глупости.

ДЭН ШЕР (сценарист) является соавтором сценария известного короткометражного комедийного фильма «Влюбленный Джордж Лукас», который привлек внимание Голливуда летом 1999 г. Его официальная премьера состоялась на кинофестивале в Торонто, и фильм получил многочисленные награды, включая награду за лучший короткометражный фильм от канала Canal на фестивале американского кино в Дювилле в 2000 г., приз зрительских симпатий на кинофестивале во Флориде и на фестивале фантастических фильмов и триллеров в Сан-Себастьяне, а также премию за лучший короткометражный фильм на Американском фестивале комедийного искусства в 2000 г.
ТОМ ДЖ. ЭСТЛ (сценарист) вместе со своим творческим партнером Мэттом Эмбером написал сценарий для нашумевшей комедии «Напряги извилины». Их другие совместные работы включают романтическую комедию «Любовь и прочие неприятности» и новую работу студии DreamWorks Animation - мультипликационную комедию «Happy Smekday». До этого оба сценариста долгое время самостоятельно работали на телевидении в качестве авторов-продюсеров.
Эстл работал над такими телевизионными проектами, как «Тренер», «Хьюли», «Звездные врата» и многие другие. Он является автором популярного сериала «Чудеса.com» и ранее получил премию «Эмми» за сценарий к детскому сериалу «Алиса в стране чудес».
Он окончил киношколу Северо-западного университета и живет в городке Шерман Оукс, регулярно отправляясь на рыбалку в родной штат Монтана.
МЭТТ ЭМБЕР (сценарист) вместе со своим творческим партнером Томом Дж. Эстлом является автором сценария к нашумевшей комедии «Напряги извилины». Ранее они совместно написали сценарий к успешной романтической комедии «Любовь и прочие неприятности» с участием Мэттью МакКонахи и Сары Джессики Паркер.
В настоящее время они работают над сценарием к мультипликационной комедии «Happy Smekday», которая выйдет на экраны в 2014 г.
Эмбер также участвовал в создании эпизодов для телевизионных сериалов «Фирменный рецепт», «Титус: Правитель гаража», «Шоу Дрю Кэри» и «Грэйс в огне».
Мэтт Эмбер окончил Уэслианский университет и в настоящее время живет в городе Шерман Оукс, Калифорния.
ДЭННИ ЭЛЬФМАН (композитор) написал музыку к новому фильму «Оз: Великий и Ужасный» от режиссера Сэма Рэйми, с которым он уже вместе работал над такими блокбастерами, как «Человек-паук» (номинация на премию «Грэмми»), «Человек-паук 2» и «Простой план».
Дэнни Эльфман – один из самых разносторонних и успешных современных композиторов, пишущих музыку к фильмам. Он был номинирован на премию «Оскар» за музыку к фильмам «Харви Милк» и «Умница Уилл Хантинг» (режиссером обеих картин выступал Гас Ван Сент), «Люди в черном» и «Крупная» рыба» Тима Б&1104ртона. Его сотрудничество с Тимом Б&1104ртоном хорошо известно, ведь Дэнни написал музыку к 14 фильмам этого режиссера, включая «Большое приключение Пи-Ви» «Битлджус», «Бэтмен» (этот фильм принес композитору премию «Грэмми» за лучшую инструментальную музыку и номинацию в категории «Лучшая музыка к фильму»), «Эдвард руки-ножницы», «Бэтмен возвращается», «Кошмар перед Рождеством», «Марс атакует!», «Сонная Лощина», «Планета обезьян», «Крупная рыба», «Чарли и шоколадная фабрика», «Труп невесты», «Алиса в стране чудес» и «Мрачные